Profitez d'une représentation spéciale de Noh "Takasago" de Chogi Ueno au sanctuaire principal du sanctuaire Osaka Tenmangu

La scène d'expériences culturelles spéciales à Osaka est Osaka Tenmangu, qui a une histoire de 1 300 ans. C'est le centre du festival Tenjin, l'un des trois principaux festivals au Japon, et un lieu sacré pour passer les examens qui attire de nombreux fidèles pendant la saison des examens.
Selon la légende du sanctuaire, lorsque l'empereur Kotoku a construit le sanctuaire Toyosakigu à l'époque de Nara, il a consacré le sanctuaire Taishogun dans l'enceinte actuelle en tant que divinité gardienne de la capitale et l'a appelé Taishogun no Mori. Après cela, Sugawara no Michizane, qui a été ministre de la droite à la cour impériale pendant la période Heian, a été vaincu dans une lutte pour le pouvoir et a été rétrogradé à Dazaifu. Après la mort de Michizane à Dazaifu, au milieu de la période Heian, dans la troisième année de l'ère Tenryaku (949), sept pins ont poussé pendant la nuit devant le sanctuaire Taishogun, et chaque nuit la cime des arbres émettait une lumière dorée. Une telle histoire a atteint les oreilles de l'empereur Murakami à l'époque, et le bâtiment du sanctuaire a été érigé selon un ordre impérial pour vénérer l'esprit de Michizane.
Depuis lors, en tant que dieu de l'apprentissage et des arts du spectacle lié à Michizane, la divinité tutélaire de la région, il est devenu le cœur des habitants et des marchands locaux et a été affectueusement appelé "Tenma no Tenjin-san". Le nom Minamimorimachi, qui est aussi le nom de la station de métro la plus proche, serait lié à Daishogun no Mori, les racines d'Omiya.

Tenjin de Tenma continue d'être vénéré avec respect et affection par les habitants d'Osaka. Lorsque vous entrez dans l'enceinte depuis l'Omote Daimon du côté sud, vous verrez un magnifique bâtiment principal devant vous, avec des fidèles s'inclinant profondément et frappant dans leurs mains. C'est le sanctuaire principal, le centre du sanctuaire où Sugawara no Michizane, la principale divinité consacrée, est consacrée. La salle principale est spécialement réservée à l'appréciation du Noh en tant qu'expérience culturelle particulière.
Le hall principal actuel a été reconstruit en 1843 à la fin de la période Edo. Jusque-là, Osaka Tenmangu avait été touché par le feu à plusieurs reprises, et en 1837 (1837), l'enceinte fut complètement détruite par le grand incendie provoqué par la rébellion d'Oshio Heihachiro. Cependant, le sanctuaire principal a été reconstruit en six ans grâce au service dévoué des paroissiens, des fidèles et de bien d'autres. Depuis lors, la ville d'Osaka a été réduite à une friche carbonisée pendant la guerre, soutenue par la foi profonde de la population locale qui a essayé de protéger "Tenjin-san" et a une histoire de près de 180 ans.
Le bâtiment principal, y compris le hall principal, est construit dans un style architectural appelé Gongen-zukuri. Il possède la plus grande structure en bois de la préfecture d'Osaka et est lui-même une structure précieuse.
Lorsque vous entrez à l'intérieur, qui n'est pas accessible au grand public, et que vous regardez la salle principale à l'arrière de la salle de culte où vous pourrez apprécier des spectacles de nô, vous sentirez un air divin circuler dans la tranquillité. Un espace sacré où vous pouvez sentir la présence de Dieu de près. Le simple fait d'être là est déjà une expérience particulière. De plus, le nô est exécuté dans le sanctuaire du sanctuaire principal, où seuls les prêtres sont autorisés à entrer. Vous pouvez comprendre une fois de plus que l'art de la scène du Nô est sacré. C'est une expérience spéciale dans un espace spécial.

Cette fois, Noh sera joué spécialement dans le sanctuaire du bâtiment principal du sanctuaire historique. C'est un art du spectacle traditionnel qui représente le Japon et qui a été poli et raffiné au cours d'une histoire de plus de 600 ans depuis sa création par le père et le fils Kannami et Zeami à l'époque de Muromachi. Du Bunraku et du Kabuki au théâtre et à l'opéra modernes, il a influencé divers arts du spectacle au Japon et à l'étranger.
Il est parfois appelé Nohgaku en général, mais correctement c'est une combinaison de Kyogen et Noh. Kyogen est une pièce de dialogue dans laquelle les gens eux-mêmes deviennent les interprètes et procèdent par la conversation. Il est basé sur des événements quotidiens et contient de nombreux éléments de satire et d'humour.
D'autre part, Noh est un drame de chansons et de danses qui dépeint des émotions humaines telles que la colère, le chagrin et l'amour, et développe une histoire avec des chants et des danses qui correspondent à la musique instrumentale et vocale. Le jeu et la mise en scène sont dépouillés jusqu'à la limite, et le sens est donné à chaque léger mouvement et geste des interprètes. On peut dire que c'est une caractéristique du nô qu'on ne retrouve pas dans les autres arts de la scène.En outre, il est également caractéristique que dans de nombreux cas, y compris des personnages historiques, des fantômes, des esprits, des dieux, des démons et d'autres êtres qui ne sont pas de ce monde apparaissent comme des protagonistes appelés shite.
Le nô se caractérise également par des masques appelés omote et des costumes appelés shozoku. Ce ne sont pas de simples accessoires de scène, mais jouent un rôle important pour attirer visuellement les expressions faciales et les émotions des interprètes, l'intonation de l'histoire, etc. En particulier, on dit que les masques contiennent les esprits des dieux, des bouddhas et des ancêtres.

Depuis que Noh a été perfectionné par Kannami et Zeami, de nombreuses pièces ont été créées. Plus de 200 pièces sont encore jouées aujourd'hui. La plupart d'entre eux sont basés sur des histoires largement connues à l'époque de Muromachi, ainsi que sur les origines des temples et des sanctuaires.
Cette fois, le spectacle "Takasago" sera interprété par Chogi Ueno et son fils Asahiko, qui sont tous deux détenteurs d'un bien culturel immatériel important et qui sont les principaux acteurs de l'école Kanze. Il s'agit d'une représentation de Noh représentative liée au sanctuaire Takasago dans la ville de Takasago, préfecture de Hyogo et au sanctuaire Sumiyoshi Taisha dans la ville d'Osaka.
"Un prêtre shintoïste, passant par Takasago-no-ura, a rencontré un couple de personnes âgées balayant l'ombre d'un pin et a entendu parler de l'origine des pins Aioi-no-matsu à Takasago-no-ura et Sumiyoshi-no-ura Ils ont révélé qu'ils étaient les esprits du pin, ont attiré le prêtre à Sumiyoshi et ont disparu.
Cette pièce, dont le thème est un pin porte-bonheur, a été considérée comme la pièce la plus propice et la plus prestigieuse dans laquelle les dieux bénissent un monde paisible et parlent du bon augure des temples et des sanctuaires. Depuis l'Antiquité, cette célèbre chanson est populaire comme standard pour les occasions propices telles que les réceptions de mariage et les célébrations de la longévité.
« Dans les chants Nô, la signification contenue dans chaque mot est très importante. Comme l'a dit M. Chogi, il est important d'écouter attentivement le contenu du chant, et pas seulement de suivre les danses et les actions avec vos yeux lorsque vous regardez Noh. Profiter du Noh devrait non seulement conduire à une compréhension du Noh lui-même, mais aussi à une compréhension plus large de la culture japonaise traditionnelle.